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  Cannes, Francia. (OEM-Informex).- Lo que sacudió el día de ayer al festival se puede solamente comparar con lo que está sucediendo desde hace una semana ya en el país mismo, por el escándalo de la supuesta agresión sexual del político Dominique Strauss-Kahn, exjefe ya del Fondo Monetario Internacional y favorito de las encuestas para ganar la Presidencia de Francia en las elecciones de 2012. Esto, claro, antes de lo que sucedió en Nueva York. Pues con el director danés Lars von Triers sucedió algo parecido: su película Melancolía, entre las favoritas para un premio, se encuentra de repente descalificada y a él se le expulsó del festival. He aquí lo que aconteció el día de ayer en Cannes:

Las provocadoras declaraciones del director danés Lars von Triers, una de las estrellas del festival y en repetidas ocasiones presente con sus películas aquí, donde en 2000 ganó la Palma de Oro por Bailando en la Oscuridad, provocaron algo nunca antes acontecido en los 64 años de vida del certamen: el Consejo de Administración del festival convocado de urgencia, bajo la presidencia de Gilles Jacob, declaró a Von Triers "persona non grata", retirándole su acreditación y prohibiéndole apersonarse en el certamen.

Esta fue la reacción a sus declaraciones a favor de Hitler y del nazismo y de sus comentarios antisemitas durante la conferencia de prensa por su película Melancolía, presentada en competición. El director se apresuró a ofrecer excusas, pero esto no fue suficiente para los dirigentes del certamen, quienes aparentemente consideraron que ya el provocador danés había sobrepasado los limites...

Es sintomático que Von Triers gozaba por varios años de la amistad de Jacob, quien lo consideraba como un "protégé" del festival.

En el comunicado del Consejo se subraya que "Cannes ofrece a los artistas de todo el mundo una tribuna excepcional para presentar sus obras y defender el derecho de expresión y de creación. El Consejo lamenta profundamente el hecho que esta tribuna ha sido utilizada por Lars von Triers para expresar propósitos inaceptables, intolerables, contrarios a los ideales y la generosidad que rigen la existencia misma del festival. El Consejo condena de manera firme estos propósitos y declara a Lars von Triers persona non grata en el Festival de Cannes. Esta decisión tiene efecto inmediato".

La gran mayoría de los colegas aquí presentes aprueban esta decisión, misma que de acuerdo con el presidente Jacob no se tomó en la unanimidad. El delegado del certamen, Thierry Fremaux, expresó igual su rechazo a la postura de Von Triers, a la vez que, respondiendo a una pregunta de este enviado, precisó que la película sigue siendo candidata a los premios, algo que dudo mucho que suceda, ya que el jurado seguramente no aceptará, a la luz de lo sucedido, tomarla en consideración.

* Decepciona Almodóvar

En cuanto a las películas de ayer, empezaremos, como es normal, con el muy esperado film La Piel que Habito, del español Pedro Almodóvar.

¡Patética! Quizás exagero un poco con el término, pero creo que le queda de guante a esta película presentada en competición en la función matutina para la prensa.

Tenemos, pues, en cuanto a personajes a un cirujano estético de éxito (Antonio Banderas); a su ama de casa (Marisa Paredes), quien es a la vez su madre sin que él lo sepa. A su esposa, que desfigurada en un accidente se suicida; a la hija de ellos, que igualmente se suicida después de ser violada por un joven. Tomando venganza el doctor secuestrara al joven, lo someterá a una serie de operaciones cambiándole de sexo y enamorándose de él, o de ella, según lo quieren ver... El otrora joven y ahora bella mujer tomará su venganza matando al doctor y al ama de casa, antes de regresar con su madre y revelarle su verdadera identidad... Por ahí anda igual otro personaje, el del hermano del doctor -ninguno de los dos saben que son hermanos, claro- e igual hijo del ama de casa, quien desencadenará la serie de eventos que llevarán al desenlace de esta historia.

Aquí tenemos todos los elementos de un melodrama a la Almodóvar, pero esta vez invertido... ¿Será? Lo más probable es que sí: el realizador español pretendería, retomado el género del melodrama, tan querido por él, volverlo decisorio, dinamitando por dentro todos sus clichés y las reglas que lo rigen. Sería estupendo si funcionara. Lo malo es que no solamente no funciona, sino que tampoco divierte... Quizás la razón principal reside en que nunca crees en los personajes y en la historia. Sería esta una condición sinequanon para que a partir de ella Almodóvar emprendiera su tarea de deconstruir el género, dándole dimensiones de parodia. Me temo que esto no es el caso, así que el film no funciona y tampoco interesa, quedándose uno, bueno, por lo menos yo, con un profundo sentimiento de frustración frente a algo que podría haber sido y que no fue...

* Con las manos vacías

No creo que esta será la ocasión en que Almodóvar se irá de Cannes con la tan deseada Palma de Oro que le hace falta a su colección de premios de este festival, donde ha estado presente con sus películas desde 1999 (Todo Sobre mi Madre, premio al mejor director en aquel año; Volver, premio de guión en 2006).

Igual de decepcionante, pero por otras razones, resultó La Conquista, la película francesa de ficción a propósito de la ascensión en el poder del presidente francés Sarkozy, que se presentó después del cierre de esta nota del día de ayer. Se trata de un film de regular calidad donde los personajes de los políticos franceses encarnados por comediantes tienen rasgos de caricatura, a la vez que el director/guionista Xavier Durringer no aporta algún elemento nuevo que no haya sido divulgado en el pasado por los medios franceses de comunicación. El film fue presentado en sección oficial fuera de competencia.

Apenas dos días antes del cierre del certamen y las películas parecen colocarse ya en la perspectiva de los premios del domingo, con la codiciada Palma de Oro a la cabeza.

* Quedan cuatro

De las cuatro películas que quedan aún en competición, dos son esperadas con cierto interés. Una por la participación de Sean Penn en el papel protagónico. Se trata de Este Debe ser el Lugar, del italiano Paolo Sorrentino, ganador aquí del Gran Premio del jurado en 2008 por Il Divo, la película autobiográfica sobre el político italiano Andreotti. La otra película es Érase una Vez en Anatolia, del turco Nuri Bilge Ceylan, ganador aquí del Gran Premio en 2003 por Distante y del premio al mejor director en 2008 por Climas.

Mientras las secciones paralelas, la Quincena de los Realizadores y la Semana de la Crítica, están ya por concluir con su programación, mencionaremos entre sus últimos films presentados allá al austriaco Respirar, de Karl Markovics, un conocido actor austriaco quien pasa por detrás de la cámara para contar con sobriedad y rigor el caso de un joven delincuente que trata de reinsertarse en la vida. En cuanto al Cuerpo Celeste, de la también debutante italiana Alice Rohrwacher, es el retrato de una joven quien después de residir por diez años en Suiza regresa al sur de Italia y trata de rehacer su vida allá. Ambas películas fueron de lo mejor presentado en la Quincena, la segunda siendo producida por Rosa Bosch, quien trabajó otrora en México como productora. En cuanto a la Semana de la Crítica, su programa concluye con el film francés de Katia Lewkowicz, Porque Lloras, y el chino Suna en la Luna, de Zou Peng. Con este programa concluye, además, la presencia de Jean-Christophe Berjon a la cabeza de la Semana de la Crítica, coincidiendo con el 50 aniversario de ésta. Berjon se instalará en México con su esposa, la actriz Arcelia Ramírez, y su puesto de delegado/director artístico será ocupado por el crítico francés, colaborador de los Cahiers du Cinema, Charles Tesson

El día concluyó con dos eventos de suma importancia y de gran carácter simbólico:

Por un lado, el estreno de Esta no es una Película, un diario de Jafar Panahi filmado con una pequeña cámara de video, enviado clandestinamente desde Irán por el cineasta, condenado junto con su colega Muhamad Rasoulof a prisión y con la prohibición de dirigir películas.

Por otro lado, el festival presentó dentro de su nueva sección de "País Invitado" -en este caso Egipto- el film 18 Días. El mismo está compuesto por diez cortos filmados por otros tantos cineastas egipcios, donde cada uno ofrece, sea por el documental, sea por la ficción, la intervención de actores y su visión/testimonio de lo que sucedió en Egipto durante la revolución del 25 de enero pasado.